歌舞伎NEXT『朧の森に棲む鬼』を観てきました。
昼の部の松本幸四郎さんライバージョン、夜の部の尾上松也さんライバージョンを1日に詰め込む強行スケジュール。
首や腰はバキバキだけど、どちらも観られてよかった〜！
上手く言葉にできる自信がないけど、感想を書いてみます。
※ネタバレを含みますのでご注意ください。
老いも若きも、メインも脇も、役者も裏方も、みーんなかっこいい！
役者はもちろん裏方のみなさんがいなかったらあんなに素晴らしいものは誕生していないので、関わったすべての人がかっこいい！愛！（観た直後に書いているのでテンションがおかしい）
昼の部を中心に、時系列に沿ったり時々無視したりしながら振り返っていきます。
第一幕、舞台は平安時代の日本を連想させる、架空の時代の島国。
まず花道から登場するのは、主役のライを演じる幸四郎さん。私の最推しです！
メインビジュアルが鬼だったので作中ずっと鬼の格好だったらどうしようかと思っていたけど、普通の人間だった。
落ち武者狩りをするくらいの身分の低さなので、ボロボロの格好。
さっそく時系列無視してしまうけど、その後エイアンで上り詰めていくに従って衣装も徐々に豪華になっていく。
ほんの一瞬のシーンでも出てくる度に衣装が変わっていてこだわりを感じた！
私は中盤の、キンタとお揃いの青色っぽい衣装が好きでした。阿弖流為のと少し似てたかな。
あと青と緑が混ざった、透け感のある陣羽織みたいなロングベスト。美しかった。
続いて登場するのが、キンタを演じる尾上右近さん。
キンタ、愛すべきバカで好き。
アニキアニキ！と尻尾振る大型犬みたい。
アニキ好き！が強くていつか犠牲になりそうだな〜とは思った。
ただ私が想像していたのは、窮地に立たされたライを救うために自ら犠牲になるみたいな胸熱展開だったんですけど…
見事に予想を裏切られました。
続いてのオボロの森のシーン。
仮面で顔を隠した3人の「オボロ」が登場し、ライに詰め寄る。
劇団☆新感線っぽいロック調の音楽が鳴り響き、オボロたちは曲に合わせて踊る。
踊るといっても動きは歌舞伎らしさも残るしずしずとした感じなんだけど、ロックに合わせているのが新鮮でつい見入ってしまう。
あと、3人が結構立ち位置を入れ替えるのでフォーメーションダンスっぽさもある。
ライを詰める中で3人のオボロが順に仮面を外し、中村時蔵さん、坂東新悟さん、市川染五郎くんであることがわかる。
昼の部と夜の部の間に筋書を見ていて気づいたけど、オボロたちにも名前があったようで、順に「オボロヒ」「オボロミ」「オボロツ」。
そのときはオボロのヒミツ…？と思っていたんだけど、数日経ってからこのシーンの曲の歌詞「光と水と土〜♪」の頭文字だったことに気づいた。
オボロの3人と踊る幸四郎さんもかっこいい。
このシーンの歌、曲調はロックだけど歌詞がストレートな台詞や状況説明になっていて、歌舞伎の義太夫だ！と思った（昼の部のときは歌詞あまり聴いていなくて、夜の部で気づいた）。
こういう部分が、いのうえひでのりさんや幸四郎さんたちが何度も口にしている「歌舞伎と新感線を一度ごちゃまぜにして一から作る」という部分なのかな。
あと、このシーンを筆頭に舞台美術が豪華！
滝の周りに赤い花がたくさん咲いていて華やか。（一瞬、彼岸花かと思ってドキッとした）
滝の向こうには大きなモニターがあって、オボロダンスの途中にタイトルが映し出される演出がかっこよかった〜！
その後に出てくるのがシュテン。染五郎くんが演じます。
染五郎くん、新感線メイクと衣装と髪型がめちゃくちゃ似合う。茶髪ロング目元キラキラで美しかった…！
党首として部下を率いる染五郎シュテンには、若いながらも貫禄を感じた。
ライ、このときはオボロたちとの契約で「舌と同じ速さで動く」刀を手に入れた直後だったから、まだ刀に操られてる感が強い。
この後、幾度となく人を斬っていくことで刀の扱いが上手くなっていくのが、演技としては自然ですごいなあと思うし、ストーリー的には終盤のキンタの「あんたはたくさん殺しすぎた」みたいな台詞と繋がって物悲しい。
ライがシュテンと義兄弟の契りを交わし、血人形に血をつけるくだり。
キンタの血をつけたのを見て、なんだか嫌な予感はした。
新感線特有のスピード感で物語が進んでいくうちに忘れかけてたけど、ずっと頭の片隅に残る違和感。
新感線はそういうのが上手いよね…
ラジョウのシーンは、最初楽しげで好き。
ミュージシャンチームも舞台上にいらっしゃって、笛の音が高揚感をかき立てる。
そこへ登場する、時蔵さん演じるツナ。
時蔵さん、たぶん初めましてだったんだけど強くて美しい女が最高に似合ってた！
女性が憧れる女性という感じ。かっこいい〜！
ツナが泥棒を捉えて連れていこうとしたとき、「ちょっと待て」という迫力ある声とともに舞台奥が開き、ものすごいオーラを纏った市川猿弥さんが登場。ラジョウの顔役、マダレを演じます。
今回の猿弥さん、すごすぎたな…
役にも恵まれているけど、猿弥さんじゃなければできないシーンがたくさんあったと思う。
歌舞伎は実力だけではない世界だと思うけど、猿弥さんは間違いなく実力派なんですよね。
マダレすげー！使える！って感じで義兄弟の契りを結ぶライ。
私もキンタと同じで、ライすぐ契るじゃんって思ってしまった。
次がイチノオオキミのシーンだったかな。
癒しのシーン。
坂東彌十郎さん演じるオオキミが花道からとぼとぼ出てきて、ボヤいて、鯉にえさをあげる。
鯉のえさもらった方いいな〜私も欲しかった！
オオキミの話し方はとても穏やかでかわいいおじいちゃんという感じだけど、彌十郎さんの穏やかでない演技も観たことあるから演技の幅…！と思った。
そこに登場するシキブちゃん。新悟さんが演じます。
シキブはオオキミの愛人だけど、いかにも男女という感じの艶かしい関係ではなくほっこり仲良しで、長年連れ添った夫婦のよう。
シキブがオオキミのことを「いっちゃん」と呼ぶのがかわいくて好き。
…だからこそ、この後のシーンが辛いんだけど。
この2人を実の親子である彌十郎さんと新悟さんが演じてるのがまたおもしろい。
歌舞伎家話（第36回）でされていた、松也さんが彌十郎さんに「息子とのイチャイチャどうですか？」と聞いた話を思い出してウケた。
シキブは恋に生きるちょっと腹黒な女の子で、人に頼らず強く生きる幼馴染のツナのことを妬ましく思っている。でも性根はそこまで腐ってない、と思う。
シキブがヤスマサを好きだと思っていたのはツナへの嫉妬から奪ってやろうという気持ちで、別にそこまで好きでもなかったのかも。実際、すぐにライに乗り換えたし。
シキブの「王の妻とは言っても正妻じゃないし…」みたいな台詞があったけど、自分は誰の一番にもなれないみたいな思いがあったのかな。
ヤスマサの死の後シキブがツナに優しい言葉をかけたのは、ツナが取り乱して自分に甘えればいいと思ったからで、本当は誰かに必要とされたかったのかもしれない。
だからこそ、ツナがシキブを頼らず去ったときにあの鬼みたいな顔をしてたんじゃないかな…
あと、シキブの衣装がかわいい！
みんなおしゃれだけどシキブは群を抜いてた。
薔薇柄の羽織とか、緑地に総柄のスカートとか。
この後のいっちゃんとのシーンでは2人とも白い衣装で美しくて、まるで結婚式みたい！と思っていたら…まああんなことになったんですけど。
イチノオオキミの宮廷に集まる四天王。3人しかいないけど！
ツナ、ウラベ、そしてサダミツ。
ウラベを演じるのは片岡亀蔵さん。亀蔵さんの独特な台詞回しが好きなので、今回長ゼリフが少なくて寂しかったな。
後のシーンの「嘘をつくと舌が腐る」くだりはオオキミのツッコミ込みでおもしろかった。
そして、サダミツを演じるのは尾上松也さん！
ダブルキャストでライを演じますが、この日の昼の部では個性的な武将を演じていました。
松也さんって普段と歌舞伎のときとで全然声が違う。
サダミツは奇妙な隈取りをしていて元のお顔がわかりづらいので、声違うけどご本人？代役じゃないよね？と幕間に調べてしまった。笑
サダミツ、あの独特な笑い方などもいのうえさんの演出だそうだけど、その中でも台詞の間とか歩き方とか表情とか、細かいところで個性を出していてよかった。
ライとシキブが初めて会うシーン。
ここでライが「3人目は向こうから呼び出してきた」と言っているのを聞いてやっと、序盤の森のシーンでオボロたちがライに伝える「同じ顔を見たら騙して取り入れ」みたいな台詞の意味がわかった。
「自分（ライ）と同じ顔の人間が現れたら」という意味かと勘違いしていて、出てこないな〜と思ってた。笑
忘れた頃にシュテン様が再び登場。
このシーンの染五郎くんの立廻りが堂々として本当に党首たる貫禄で、まだ10代なのが信じられなかった。
そして血人形の真実が明かされます。
真実を知ってめちゃくちゃ怒るライ。
人形にキンタの血をつけたことを後悔しているように、私には見えた。
キンタと2人きりになって「この世でいちばん怖いのは俺だ」みたいなことを言うときの殺気が、本当にすごかった…！
このときライが怒っていたのはシュテンに騙されたからだけど、キンタのことを少しも思っていなかったわけではないと思うんだ。
少なくとも「危なかった〜！キンタの血にしといてラッキ〜！」みたいな感情は微塵もなかった。
それだけは信じてるよ…！
第二幕の冒頭、ツナの語り。
半透明の幕の奥に照明が当たって奥で演技している人がうっすら見える演出とても好き！
回想とか想像のシーンで何回か使われていたかな。
続くシキブとライのシーンでは、義太夫が使われているのがとってもよかった！
私の大好きな、軽やかさと重厚感を共存させた幸四郎さんの踊り…！
ここまで割と新感線風味が強めだったけど、ここでザ・歌舞伎！の演出があって嬉しかったな。
それから、あの血人形のシーン。
ライが平然と「目を突いてみろ」と言うから何か手を打ってあるのかと一瞬ほっとしたのも束の間、シュテンが人形の目を突くとキンタが目をおさえて苦しみはじめる。
ええ…！
心のどこかで、ライはどんなに人を騙してもキンタだけは裏切らないと信じてしまってた。そんなことなかった…
目だけならまだしも、自分に斬りかかろうとするキンタをあえて挑発したり、最終的に斬ったり。
ライ、やっぱり冷徹な男だ…
でも後にキンタが言っていた、あえて「目を突け」と言って首を斬らせなかったとか、キンタを斬るときに急所を外したとか。
それらを踏まえるといろいろ考え込んでしまうな…
ライは意図的にキンタを生かそうとしたつもりはなかったけど、本人も自覚していない情みたいな感情が少しだけあって、無意識に急所を避けたのかな。筋書で幸四郎さんもこんな感じのことを仰ってた。
ライがキメる台詞「外道？冗談じゃねぇ。本道だよ！」（うろ覚え）のところ、かっこいい！けど初めて観たはずなのに台詞に聞き覚えが…？と思ったら、松也さんが歌舞伎家話で話していたやつですね。
初演の幸四郎さんを見てかっこいいと思ったと。確かにかっこよかった！
冷徹なライにドン引きして、それ以上攻撃してこないどころか逃げ腰になるシュテンがちょっとおもしろかった。
続いての、シキブと宮女たちが花道を踊りながら出てくるシーンはかわいかった。
音楽も華やかで、パーティみたい。
そのままシキブはいっちゃんことイチノオオキミの横に並び、宴のはじまり。
このシーン、いっちゃんの気持ちを想像すると泣ける…
歌を聞いて、もうシキブの気持ちが自分にはないことに気づいてしまったんだなあ。
観客が観てる範囲では最初からシキブの気持ちはヤスマサに向いてて、いっちゃんラブな描写はなかったけど、一時は確かに愛し合ってたんじゃないかな。
あの涙声の「ごめん…」は苦しかったよ。
「シキブはいっぱい恋したらいいよ、でもあの男はやめておけ。これ飲むからさ、あいつはやめておけ。」
いっちゃーん…！！！
「自分をいちばん気にかけてくれる」優しい女の子のために、王の愛人という立場から解放してあげたかったのかな…
まあライの恐ろしさに気づいてたなら、死なずにシキブを守ってほしかったけどさ。
いっちゃんの言葉にびっくりして、咄嗟に毒を持ついっちゃんの手を掴もうとするシキブ。
でもそんな弱い力じゃ止まらないよ…
ライへの愛と、いっちゃんへの情とで揺れる描写がとてもよかった。
先ほども書いたけど、このシーンで2人とも羽織を脱いで白い衣装になったのがとても印象的だったんだよね。そういうことか…
白い衣装に毒の赤が映えて、その対比の美しさがより悲しさを引き立てていた。
そこへライ登場。
このあたりから、本格的にライが悪い。同情の余地なし。
自分のために殺人までした女をあっさり犯人扱いし、殺してしまう。
シキブが死ぬ間際に「ツナ…！」と手を伸ばすのが、「あなたならわかってくれるでしょ！？」とメッセージを託したように見えた。
オオキミが死んだ直後だというのにすぐに次の王の相談をするライとマダレ。
その2人に乗るフリをしたツナは、2人が去ってひとりきりになるとはっきりと言う。
「あの子は自殺なんかしない、そんな子じゃない」
タイプは正反対でも、やっぱり幼馴染のことはわかるんだね。
復讐に燃えるツナの力強い表情がよかった。
この女子2人の関係性よかったな〜
地下牢のシーンは、とにかくシュテンが儚く見えて守ってあげたくなる。
ただ、髪や服は乱れて手錠もかけられてるけど、眼光はとても鋭いのよね。
アラドウジ（澤村宗之助さん）との揉み合いとだんまり、からのツナ様登場！
私は歌舞伎におけるだんまりの必要性をまだ完全に理解できてはいないんだけど、だんまりがあると歌舞伎だな〜！って感じがしていいですよね。
朧、歌舞伎ならではの演出を全部詰め込みました！って感じで贅沢。
ここにライが登場し、物語がテンポよく展開していく。
終始ライは策士すぎて怖いんだけど、マダレに刺青が入ってたくだりは策に溺れた感がある。
誰か身近な人が実は…みたいなのは想像した（ライかとも思った）けど、まさかマダレとは！
真相を知ったマダレが急に寝返ったのには一瞬、ん？と思ったけど、後のシーンで「血の繋がりだけが全てってガラじゃない」「全てあいつ（ライ）の思い通りになるのが癪だった」というようなことを言っていて納得した。
シュテンが自らの体を血人形に見立ててライを騙したのは賢いな〜と思った。
全編を通してライに嘘ついたのはシュテンだけじゃないかな。
そこからの幸四郎ライ対染五郎シュテンの立廻り、美しすぎた…！
親子というのもあるけど、直属の師弟関係であることも大きいんだと思う。
動きが似てるというのか息が合ってると言うのか、言葉にするとしっくりこないんだけど、なんというかとても馴染んでいて、まるで1人の人間の体の一部みたいだった。
あと2人とも顔がいい。（結局それ）
このシーンの後半にシュテンが「復讐だー！」と叫びながらぐわーっ！と牢獄持ち上げるのが（持ち上げてるわけじゃないけど）めちゃくちゃかっこよくてこの作品でいちばん好きかも。
ひぃ〜！かっこいい〜〜！！新感線〜〜〜！！！となる。
ライが殺した人たちがみんな出てきてライを追い詰めていくのがよかったね。
キンタ死んでなくてよかった〜！
オクマさんめっちゃいい子じゃん！大切にしなよ〜！
目をつぶされたことを表現する赤いカラコンと赤目のメイクをしていて、なんだか色気があった。
ライに「おまえにだけは生きて欲しかったんだよ！」なんて言われてまた絆されちゃったらどうしようかと思ったけど、ちゃんと恨んでてよかった。
でもここでキンタが「そっか！アニキありがとう！」とならないのは目が見えなくなって人の気持ちがよくわかるようになったからなんだよね…
で、キンタの目が見えなくなったのはライのせい。
ライには、ヘラヘラと「生きて欲しかった」なんて言わずに悪を貫いてほしかった。
今のキンタにとって、ライの取り繕った言葉がどれだけ残酷なものか。
「何も聞こえてこねぇ！」だったかな。あのときのキンタの声と表情よ…！
最後の戦いのシーンで猿弥さんマダレがドスを効かせて放つ「お終いだ！」の声、迫力と貫禄がすごすぎてかっこよかった…
全体的に猿弥さんが本当にすごかった…
そして、ライが最初にオボロたちから受け取った刀でツナがライを刺す。
まさに最初のライとオボロたちとの契約「俺が俺に殺されるとき」なんだけど、ここでライは「ぐわぁ〜！」と死ぬわけではなく、満身創痍で逃げていく。
最初に観たときには、ライにトドメを刺すのが主要な登場人物でなかったのがすごく意外だった。
あそこで死んでも物語的には問題ないのに、ライを最後に殺すのは名もなき落ち武者狩りの人たちなんだよね。
これがまた…！
「俺が俺に殺されるとき」は1つの出来事を指しているのではなくて「ライが（無自覚に）助けたキンタに斬られる」「ライが（多くの人を殺した）自身の刀で刺される」「（かつての自分自身である）落ち武者狩りに襲われる」と段階的に殺されていく様を指しているのかなと思った。
そしてそれらはすべて自業自得、因果応報。
とてつもないストーリーだ…
本水で落ち武者狩りたちとの死闘を繰り広げるも敗れ、滝に落ちるライ。
オボロたちが出てきてひとしきり踊ると、舞台の奥から頭に鬼の角を生やし、青い隈取りをしたライが登場。
ここの早替り見事だったな〜
完全に鬼と化したライはそのまま花道まで歩き、宙乗りで彼方まで飛び去っていく。
宙乗りしながらの見得も迫力がすごかった！！
私は1階席上手前方から振り返るように見ていたのだけど、正面からも見てみたい！
宙乗りのためだけに2階席とってもいいくらいだと思う。
万雷の拍手に包まれて幸四郎ライが鳥屋に消え、幕となりました。
カテコでは出演者の皆さんの名前が後ろのモニターに映される演出で、これまた大きな拍手に包まれていた。
幸四郎さん以外の全ての役者が舞台上に揃い、皆さんが舞台後方を手で示すと、幸四郎さん登場。（私はこの瞬間が大好き！）
もう手が痛くなるくらい拍手しました。
深々と三方礼していただき、捌けるもこちらの手拍子に応えて出てきてくれる。
2度目はミュージシャンチームや義太夫、ツケの方々なども舞台上に招いてご紹介。
本当に素晴らしかった！かっこよかった！素敵な舞台をありがとうございますの気持ちで観客一同スタオベで盛大な拍手を送る。
叶うならば照明とか大道具とか衣装とかその他すべてのスタッフの方々に直接お礼の拍手したいくらいの気持ちだった。もちろんいのうえさん中島さんにも！
そして3度目に出てきてくれたときには、役者の皆さんいい笑顔で手振ってくださって…！
さっきまで命の奪い合いをしてたとは思えないほどのキラキラ笑顔にほっとしつつ、こちらも全力で手を振ってお見送りしました。
これにて昼の部はすべて終了。
終演直後は放心状態となってしまって「すごい」「かっこいい」以外の言葉が何も出てこなかった。
割とすぐに夜の部の入場時間になって再び入場。
無言の興奮がおさまらず、1階席なのに無意味に階段で3階まで上って下りてをした結果、階段で派手に転倒するなどしました。
それくらいすごかった（？）
既にすごいボリュームになってしまっているけど、引き続き夜の部についても語ります。
ストーリーは同じなので、異なる点と特に印象深かった点だけ。
いきなり個人的な感想になってしまうけど、席によってだいぶ見え方変わるなと思った。
昼夜ともに前方上手側ではあったけど、昼の部は本当に端っこ。桟敷席のほぼ真下だった。
夜の部ではそこから10席くらい内側に入ったセンターブロック。
冒頭で幕に映し出される文章（いつともしれぬ昔…のやつ）、昼の部はほぼ見えなかったけど夜の部ではしっかり読めた。
曲の歌詞や役者さんの台詞も、少し真ん中寄りに移動するだけでだいぶ聞き取りやすくて、ストーリーがすんなり入ってきた。
あと、義太夫の方々も昼の部では全く見えていなかったので、夜になって「あそこにいたんだ！」と気づいた。上演中、基本的には目立たずにさりげなく歌舞伎感を出してくれているけど、ここぞというときにしっかり照明当たる演出が好き。
ただ昼の部はツケ打ちの方が目の前にいて、うわ〜！かっこいい〜！！と終始感動しきりだったので、どちらの席にも良さがあったな。
昼も夜も、プロの技に惚れ惚れしました。
さて本編。
松也ライもよかった！
幸四郎ライとの違いが大きく出ていたのは、やっぱり他の登場人物との関係性だと思う。
シュテンとの立廻りは幸四郎ライのほうが好きだったけど、松也ライは圧倒的にキンタとの関係が印象的！
松也さんと右近さんは年齢が近いし、実際に仲良しなので、序盤はとにかく兄弟感が強い。
だからこそ、裏切りのシーンがつらくてもう…
幸四郎ライも松也ライも最初からいつかキンタを切り捨てる可能性は考えていて、幸四郎ライはいざそのときがきたらそこまで迷いがなかったのに対して、松也ライはその「いつか」が来ることを恐れていた感じ。
血人形の真相を知った後2人きりになり「いちばん怖いのは俺だ」みたいなことを言うシーン、松也ライは覚悟を決めようと自分自身に言い聞かせているように見えた。
同じ役、同じ演出なのに関係性や心情が違うように見えて、ダブルキャストっておもしろいな〜
さて推しの幸四郎さん。
夜の部がサダミツ役だといくらか気が楽なのか、楽しそうに演じていてよかった。
松也サダミツもおもしろかったけど、幸四郎サダミツはなんというか…変！
つい先ほど鬼になった人とは思えない。
あの独特な間、目線の動かし方、歩き方！どれをとってもおかしくて、すごく好き。
カテコのときにもサダミツの歩き方で登場して捌けていって、徹底してるなと思った。
早々にライに殺されて残念…！と思っていたらサダミツの親戚役とか殺されたサダミツ役とかでその後も何度かお姿を拝見できて嬉しかった。
全体を通して新感線と歌舞伎それぞれの良さを生かした演出がめちゃくちゃかっこよくて、演出のいのうえさんから「ほらほらこういうの好きでしょ？」と言われてるようだった。
生バンドの演奏とツケの融合は新鮮で、歌舞伎作品だとツケが入るような場面でドラムやベースの効果音が鳴るのもおもしろかった。
歌舞伎ならではの飛び六方や見得もあり、本水、早替り、宙乗りとケレン味というやつ？（私も勉強中）を詰め込んで、歌舞伎観たことない人にも「かっこいい〜！」と言わせる仕掛けが満載だった。
いのうえさん、私こういうの好き！！！
今回はせっかく何度か観劇の機会があるので、あえての予習ゼロで臨みました（いつも歌舞伎は予習する派）。
初演も観てなければ他の方の感想もできるだけシャットアウト。筋書も昼の部の前には開かず。
結果、大正解だった！
初回はどうなるどうなる？とドキドキしながら観られて楽しかったし、予想を超えてきて魂抜かれた。
2回目は大筋を知っている状態なので「このシーンはさっきのあれを踏まえてるのか〜」など答え合わせをしながら楽しめた。
長いけど物語に引き込まれたらあっという間で、最後は「もう終わっちゃうのか…」と寂しく感じた。
次は2月の博多座なので、それまでに初演の映像を観てまた違った楽しみ方をする予定。
あ〜楽しかった！
長々とお付き合いいただきありがとうございました！
